第1971章 要求高
  至于家长们,更不用说,都只能坐观众席位上。 好歹他们也是有特殊待遇的,可以坐在前排,看得比较清楚,听得更清晰,可要说最好的位置,当然还是舞台上啦!
  学生们似乎也都习惯了这样的安排,谁要跳出来提出异议的话,估计也是会被其他人当成“土鳖”。
  “你之前没参加过钢琴大师班?”即便嘴上没问,眼神都可以这样说话了,这是大家想都不用想都知道的事情。
  排排坐吃果果的时候,如何保持优雅认真的表情,对很多学生来说,也是一种考验。这可是相当于放在放大镜下观看的,特别是对于看网络直播的观众来说,他们会不遗余力的观察着舞台上一丝一毫的动作。
  显而易见好处就是,很容易就成为网红……
  之前网上不是很多因为诸如鄙夷、轻视、惊愕等表情而成为网络红人的吗?哪怕都如流星划过,很快就消失无踪,多少也都是留下痕迹的人呀!
  可小孩子们,并不像大人那样,可以很容易的隐藏自己的真实想法,都是要提前打好预防针,做好心理准备的。
  秦放歌这位老师让大家都放松下来,说是保持平时练习的状态就行,两台钢琴也只先用一台,一个个来。要两台钢琴一起演奏的话,除非是合作,要不然各自练习的话,就绝对是噪音无误。
  由于每位学生的基础和水平不同,年龄差异也比较大,他们各自演奏的曲目差别也都很大。可无一例外的,每个人的选曲,都是他们最为擅长的,没有人想演奏自己不熟悉的作品出来“丢脸”。自然是有仔细琢磨细细研究,也练习了相当长时间的作品优先。
  每人有演奏两首作品的时间,秦放歌也会针对他们演奏的曲目,进行指导。这也是提前就跟学生家长老师们说明了的,傅鸣这样的学生,普遍都选择了一首秦放歌创作的钢琴曲,另外一首则是他们经常练习,甚至是拿去比赛以及音乐会演出的钢琴曲。
  他们这些学钢琴的学生,哪怕特别喜欢秦放歌的钢琴作品,但考虑到学好这些作品并非易事,而且,这也肯定得他们的老师配合才行。这对于老师们来说,也相当于提出了全新的要求,学生请求指导,当老师的要不会的话,岂不尴尬?
  还有就是,现在其他的钢琴比赛,特别是以作曲家命名的钢琴比赛,那都是只能弹这位作曲家作品的。学生们也会针对这样的比赛,进行专项的研究和练习。
  秦放歌自己心胸比较宽广,并没有说只能演奏他的钢琴作品。事实上,他在艺术上的态度也一直是比较谦逊的,在各种场合都表示自己是站在巨人的肩膀上才有今天的成就。
  他昨天的声乐歌剧大师课,学生们的选曲,也不都是他的作品。特别外文歌曲,基本都不敢选他的男高音咏叹调这样的,因为难度实在max,顶级的歌唱家尚且不敢轻易尝试,他们这样的学生要不知死活去挑战的话,给老师留下的第一印象就不好。
  今天的“秦放歌国际钢琴大师班”课程,对学生们的演奏曲目并没有硬性的要求,没有整成华夏音乐学院艺考那样严格,也是考虑到很多还是小学生的缘故,家长和老师们也是鼓励他们都拿出各自水平最高的曲目来就好。
  在华夏音乐学院钢琴演奏系的考试中,像是前奏曲和赋格这样的复调作品,属于必考的曲目。哪怕考生们再怎么不喜欢,咬牙切齿也都是要去下苦功夫练习的。
  秦放歌的《十二平均律钢琴曲集》,就是这样的前奏曲和赋格,不过这次的学生们选择这个的并没有几个……
  他们选择秦放歌的钢琴作品,都还是以练习曲为主。也是他的练习曲最为出名,难度也比较适中。
  至于他的“超技练习曲”这样的曲目当然不算,这个难度实在太高,也完全是为钢琴演奏家们挑战自我极限而准备的。这些还没成名成家的学生,花几个月功夫去琢磨这样的练习曲,基本都只会得不偿失。老师们更不会赞成,当然,实在因为喜欢,自己私自练习的话,老师们也管不着那么多。
  不过这样的“超技练习曲”或者叫“超级练习曲”,都一个意思,对练习者来说,可不是什么轻松愉快的练习过程。说是受虐也完全准确,但一边哭着喊着一边还是要去练习的学生还是相当多的,这都是他们各自的选择,最起码,都是会去做尝试,看看究竟难在哪里?
  看秦放歌自己演奏的时候,都是挺轻松惬意,挥洒自如,举重若轻的样子呀!
  等学生们找到谱子也去练习的时候,越发觉得秦放歌是个超级无敌大变态!
  光是他演奏的钢琴曲,音色为什么都辣么好听,声音层次更是清晰分明,各个声部都有自己的色彩。到他们自己演奏的时候,音色就变得浑浊不堪,就连自己都听不下去?对听到他们练习的人来说,更是一种生理和心理上的双重折磨……人和人之间的差距真的就那么大?
  秦放歌年龄阅历似乎也没比他们大到哪里去,年纪比他还大的学生们更是觉得无地自容,莫说是他们学生党啦!哪怕已经成名成家的作曲家钢琴演奏家,在秦放歌面前,也都会有自惭形愧的感觉。
  至于歌唱家?秦放歌世界第一的名号被吹出来之后,好像也没几个歌唱家评论家敢冒天下之大不韪,跳出来批评和指责他水平不够,根本不配称作世界第一的……倒是在网络上很多喷子和黑粉最初有拿这个来说事,一副,“秦放歌这什捞子世界第一男高音永远别想得到我的承认,哼!我心目中的世界第一男高音永远只有已故的歌唱家罗西尼……”
  也正是因为秦放歌多种音乐家的身份合一,作曲家和歌唱家无疑是他的主业,钢琴家都要往后稍稍,他还精通小提琴以及其他乐器呢!这次的大师班课程,西方弦乐类型的就有小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴的大师班。管乐也有单簧管、长笛、小号大师班。
  民乐系那边不甘落后她,他也是一直是在大力推动民族音乐发展的。跟音乐学院的新民族乐团锦瑟华年的关系密切,也是大家都知道的事情,创作了很多的民族音乐作品,或者应该叫“新民族音乐作品”?关于这个,其实也是存在着不少争议的。搞民族音乐的很多前辈,思想并没有他们年轻那么开放,也是大家都能理解的。
  可不管怎样,全部以青春美貌女生组成的锦瑟华年乐团,取得了相当斐然的演出成绩,并得到观众们的喜欢和认可,是不争的事实。除了她们自己的努力和才华外,秦放歌的作曲还有他的影响力,也是大家认识她们的关键所在,不少观众最初都是因为“爱屋及乌”的态度去关注和聆听她们演奏的。
  而钢琴作为乐器中的王者,几乎所有学音乐的学生都绕不开。秦放歌这样顶级的作曲家,在钢琴这件乐器上的造诣,完全可以说是达到了登峰造极的地步。话说在音乐学院的作曲系,对学生们钢琴水平的要求,基本不在钢琴表演系之下。当然,两个系都还是各有侧重点的,作曲系的学生也的主要以钢琴为创作工具的。
  秦放歌这家伙在这样的大师课上,也是完全把自己代入了“音乐大师”的身份。在学生们开始演奏之前,也是首先提醒他们,“注意音乐的整体性,想要把一首作品演奏好,首先就要对作品有最全面的理解。”
  特别值得一提的是,这次参加大师课的学生们,全部都被硬性要求背谱演奏,秦放歌自己也根本不拿曲谱的。也同样还那套,做不到的话,不来参加就好,反正根本不愁找不到学生。
  于是,学生们的态度想不端正都不行,因为对秦放歌来说,背谱演奏是最基本的东西,这点也根本没得商量。好在有提前申明,学生们有充足的时间去练习和背谱。家长和老师们倒是可以拿着曲谱做对照的,他们在大师班上也都有相对比较充裕的时间,还有就是家长们的水平,大都没到可以背谱的水平。但家长们也都是特别替自家孩子着想的,帮着在曲谱上做笔记,记下重点的,基本也都是常规操作的啦!
  背谱演奏的好处就是,如秦放歌所言的那样,能将整首曲子了然于胸,都记在心里,而不是看着曲谱演奏,很有可能就直接演奏下去。视奏也他们学钢琴的必备技能,考试的时候,还要求唱出来呢!视唱练耳也是每个音乐生绕不开的课程。
  就像钢琴老师在指导学生的时候,基本也都是会唱出来的,用带着各种情感和升降的色彩,唱着“巴巴巴……”,很多时候都会伴随着各种手上的动作和表情,总之,就是让学生们更容易理解的姿态。种种表现,都是可以做成表情包的,不少钢琴老师也因夸张的动作和表情成了“网红”。然后学生们也发现,原来大家的老师都差不多。
  重生明星音乐家